Happy Fifth : comment l'Artist Shop a vu le jour

En 2014, je cherchais à développer mon activité en ligne ( vendant des invitations de mariage et des chaussures recouvertes de dentelle sur Etsy), je me suis donc mis à la recherche d'un espace studio.
 
Quand j'ai vu l'espace où nous résidons actuellement, cela m'a inspiré. Rapidement, mon modèle commercial est passé d'une boutique en ligne à une boutique physique. Je savais que les différentes pièces constitueraient d’excellentes alcôves pour tous les différents aspects de mon entreprise en pleine croissance.
 
Notre pièce de devant est devenue la galerie afin que les visiteurs puissent voir l'art local en premier. Dans la pièce principale adjacente, nous vendons des articles amusants et cadeaux comme de la papeterie, des stylos-plumes et des encres de calligraphie. Et dans la première salle latérale, nous vendons une vaste gamme de matériel d’art.
Je savais que nous avions besoin d'une lightbox photo pour prendre de belles photos de produits, alors la deuxième pièce latérale est devenue notre pièce pour cela. Comme nous n'utilisions pas la lightbox tous les jours, nous l'avons ouverte pour les locations de bricolage.
 
L'arrière-boutique était à l'origine notre atelier, et mon intention a toujours été de continuer à créer des produits faits à la main à vendre. Mais lorsque les clients nous ont demandé si nous allions donner des cours d'art, nous avons immédiatement répondu : "Oui!" et cette salle est devenue un espace de classe dynamique.
 
Plusieurs amis m’ont aidé à démarrer. Nous avons passé six mois à peindre, à poser le revêtement de sol et à construire des étagères. J'ai lancé un appel à salariés et embauché quelques étudiants en art de l'UGA. Nous avons ouvert au public en novembre 2014.
 
L'entreprise s'est développée de manière organique grâce à l'écoute de nos clients. Ceux qui ne voulaient pas prendre de photos eux-mêmes nous ont demandé de photographier leurs œuvres et leurs produits. Nous avons acheté une imprimante et commencé à réaliser des reproductions d'archives pour les artistes. J'ai appris à enseigner la calligraphie et nous avons créé un club d'art pour adolescents. L'acquisition de ces nouvelles compétences a certainement été une expérience d'apprentissage, mais ces services représentent désormais une grande partie de notre activité.
 
Nous organisons des expositions en galerie tous les quelques mois et aimons montrer le travail d'artistes locaux. Chaque année en février, nous organisons « The Love Show » où nous accrochons plus de 50 œuvres dans notre petite galerie ; c'est régulièrement notre plus grande réception de l'année.
J'ai hâte de poursuivre la croissance que nous avons amorcée. À court terme, mes principaux objectifs sont d'ajouter tous nos produits physiques à notre site Web et d'accroître la reconnaissance de notre marque dans la région locale d'Athènes. Je veux que les gens connaissent les milliers de produits que nous proposons et je veux rendre les achats tout aussi faciles. (et bien plus personnel) que faire du shopping dans un magasin "à grande surface". Nous travaillons dur pour créer ces listes avec de superbes photographies, des descriptions et bientôt... des vidéos de démonstration de produits !
 
Nous travaillons avec le groupe de marketing étudiant Talking Dog pour améliorer notre image de marque et lancer notre chaîne YouTube. Nous sommes ravis d’élargir encore plus nos connaissances, nos compétences et notre portée.
 
L’Artist Shop est vraiment le rêve que je n’aurais jamais imaginé avoir. Je ne peux pas vous remercier assez d'être venu dans ce voyage avec moi ! Place aux cinq prochaines années 🥂
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Magasinez le spectacle

René Cordonnier

René Shoemaker est un maître peintre sur soie, né à New York, qui possède des studios à Athènes, Géorgie, États-Unis et à Aubusson, France. S'étendant sur quatre décennies et embrassant une variété de médiums, ses œuvres mettent en valeur un sentiment d'appartenance tout en capturant la manière dont les espaces fonctionnent ensemble et dont les gens habitent et interagissent avec ces espaces.

René a exposé dans des musées en Géorgie, au Mississippi et à Paris ainsi que dans des galeries et des espaces publics en Géorgie, à New York, au Royaume-Uni et en France. Elle enseigne et parle de la peinture sur soie et, en 2020, elle a reçu une bourse Fiber Forward Focus d'AIR Serenbe en Géorgie.

Découvrez quelques-unes des œuvres de René ici :
http://www.reneshoemaker.com

Et ici:
http://www.instagram.com/rene.shoemaker.art